Entrades

La inabastable

Imatge
Un dels símbols més recurrents a l’obra de Nefer Rovira és la lluna, un personatge misteriós i enigmàtic que ha pres forma en nombroses figures tèxtils. Aquestes peces, que Nefer ha creat amb delicades cares de lluna, estan ara exposades a 10 establiments de Mataró, lluint als aparadors com a part d’una iniciativa per portar l’art al carrer i acostar-lo al ciutadà de peu. Per a Nefer, la lluna és més que un astre; és un concepte, una idea inabastable. És com establir un diàleg amb un ésser que no pots tocar ni abastar. Des de fa molts anys, dibuixar la lluna ha esdevingut per a ella un joc, un repte i, alhora, un acte de contemplació. En aquest diàleg silenciós, la lluna no li respon mai, i potser no cal que ho faci. És senzillament observar-la, insistir, i deixar que la mirada s’enredi en les formes canviants del satèl·lit. A força de dibuixar-la, de trobar-li noves expressions i matisos, Nefer ha arribat a un punt on els ulls de les seves llunes ja no sap si són els de la lluna o els...
Més informació

Admiració pel romànic

Imatge
La fascinació de Nefer Rovira per l'art romànic: l'Orant de Pedret com a font d'inspiració Nefer ha trobat una connexió profunda amb l'art romànic, una forma artística que, segons ella, està “feta a mida humana.” Aquesta simplicitat, lluny de ser una limitació, esdevé un pont directe entre la terra i el cel, dues forces que es troben en equilibri en les seves obres. L'art romànic, amb la seva força expressiva i la seva manca de pretensions, ha estat una font d'inspiració constant per Nefer, influint en la seva forma de composar i en la manera en què presenta les figures en les seves obres. Un exemple clar d'aquesta influència és la peça  "Flor de Pedret" , una obra inspirada en l'Orant de Pedret , un personatge pintat en una ermita preromànica del segle XI a Sant Quirze de Pedret, al Berguedà. L'Orant, amb els braços estesos i envoltat d'un cercle decorat amb motius en zig-zag, projecta una connexió entre el món terrenal i el diví. Aque...
Més informació

Viatge a Algèria

Imatge
La Mediterrània que ens uneix a l'Institut Cervantes d'Alger: Una retrospectiva del Dia Internacional de la Dona 2008 Amb motiu del Dia Internacional de la Dona de l'any 2008, l' Institut Cervantes d'Alger va organitzar una destacada exposició titulada "La Mediterrània que ens uneix" , un projecte col·lectiu que va reunir dotze dones artistes de les dues ribes del Mediterrani. Entre aquestes artistes, la catalana Nefer Rovira va destacar amb la seva obra "La dormilega" , una peça que va exemplificar la seva capacitat per transformar elements naturals en obres carregades d'intensitat emocional. Aquesta exposició, que es va celebrar del 8 de març al 2 d'abril, va oferir una selecció d'obres de pintura, escultura, fotografia i miniatures, amb l'objectiu de crear un diàleg artístic i posar de relleu la riquesa cultural compartida. Per a Nefer, l'art era una expressió vital, i "La dormilega" es va convertir en un pun...
Més informació

Joan Brossa i Nefer

Imatge
Nefer i Joan Brossa compartien molt més que un respecte mutu per l'art; compartien una mateixa manera d'entendre la creació com un acte de llibertat personal i una recerca de la veritat. Aquesta connexió es va fer evident des del primer moment en què es van conèixer, quan Brossa va decidir visitar la Nefer a casa seva, a Mataró, acompanyat del seu amic Martí Català. Aquell dia va ser inoblidable. La Nefer vivia en un quart pis sense ascensor, i en Joan, que no es tallava un pèl per dir què li semblava, va rondinar una mica per haver de pujar tantes escales. Però un cop a l'estudi, tot va canviar. La seva cara es va il·luminar amb un somriure sincer mentre la Nefer li anava ensenyant les seves obres, una per una. La seva atenció i el somriure constant mostraven que estava fascinat, com si estigués descobrint un món nou i autèntic. Després d'aquesta primera trobada, van compartir un dinar ben senzill: ous ferrats amb "puntes" i mongetes del ganxet recent bu...
Més informació

L'ànima de la fusta: el nou material creatiu de Nefer

Imatge
El temporal Glòria, que va assotar les costes catalanes fa uns anys, va deixar moltes seqüeles al litoral del Maresme. Però, per a Nefer, aquells troncs arrossegats pel mar, abandonats a les platges, no eren només restes d'una tempesta, sinó un material amb una història a explicar. Els troncs desgastats, marcats pel salnitre i el pas del temps, van esdevenir per a ella una oportunitat per transformar la destrucció en art. Nefer va recollir aquestes peces de fusta amb la intenció de donar-los una nova vida. En el seu taller, aquests troncs van passar per un procés de creació que buscava extreure'n l'essència més pura. Les fustes van ser cremades, polides i encerades, treballades amb una cura especial per ressaltar la seva textura i el seu color natural, alhora que es rebutjaven aquelles de formes anecdòtiques que no aportaven res a la narrativa que volia construir. La seva visió no es limita només a la forma natural del material; el seu interès va més enllà, explorant les ci...
Més informació

El Cartellisme: art, tradició i identitat visual de Mataró

Imatge
Nefer ha estat vinculada amb el món del cartellisme des de ben jove, iniciant-se ja a l'època de primària amb el disseny d'un dibuix per a la Setena Trobada de Corals Infantils de Catalunya. Aquest primer encàrrec va ser només el punt de partida d'una trajectòria prolífica en el camp del cartellisme, especialment a la seva ciutat natal, Mataró. Durant els primers anys, va col·laborar amb el Foment Mataroní del Teatre, creant cartells per a esdeveniments culturals, com la Setmana Internacional de Titelles, un dels primers projectes que va assentar la seva presència dins del món cultural de la ciutat. Amb el pas del temps, Nefer va seguir cultivant el seu talent i vinculació amb la ciutat, creant una sèrie de cartells emblemàtics. Alguns dels més destacats són els cartells per "Les Santes", Festa Major de Mataró, així com per als "Gegants i Nans de Mataró" i "Comparses de Mataró". La seva obra ha esdevingut part de la identitat visual de la cultu...
Més informació

Les flors de Nefer: personatges sense paraules

Imatge
Les flors sempre han estat presents en l'obra de Nefer, un dels seus motius més personals i evocadors. Però a diferència d'altres representacions artístiques, les flors de Nefer no són simplement elements decoratius. En la seva obra, la flor adquireix un "rol" únic: es converteix en un personatge, un reflex de l'artista, una veu sense paraules. La "Flor de Pedret" i la "Flor Rebel" són exemples d'aquesta connexió íntima i profunda. Ambdues són més que simples imatges de flors; representen cares diferents de l'artista, expressions de les seves facetes interiors. La "Flor de Pedret" ens transmet la serenitat, la fortalesa que arrelava en el silenci, mentre que la "Flor Rebel" emergeix amb vigor, amb la voluntat de ser escoltada, de trencar amb allò establert. Les flors, tot i no tenir veu, ens diuen molt més del que les paraules podrien expressar. Els seus colors, les seves formes, la manera com s’obren o es tanquen da...
Més informació