Salta al contingut principal

La tècnica i la idea: dansa inseparable

En l’art, la tècnica i la idea han de conviure com una dansa on cap dels dos ballarins ha de trepitjar l’altre. La tècnica és l’eina, la base sobre la qual es construeix qualsevol expressió artística, però mai ha de ser un obstacle per a la idea. Quan l’execució domina la creativitat, l’obra pot perdre l’ànima; quan la idea vol volar sense el suport tècnic necessari, corre el risc de quedar-se a mitges.

Nefer Rovira entén aquesta relació i la seva obra no està encadenada per la tècnica, sinó que la domina amb una naturalitat que només es guanya amb anys d’experimentació i diàleg amb els materials. No és que la tècnica la limiti o l’obligui a seguir regles estrictes; al contrari, ella ha convertit la seva destresa en una aliada silenciosa, una eina que li permet donar forma a allò que imagina sense concessions.

Cada fragment de fusta cremada que transforma en art, porta amb si no només una història, sinó una decisió tècnica presa amb saviesa. No hi ha entrebancs, només possibilitats. La seva manera de treballar demostra que la tècnica ben assimilada no és una presó, sinó una porta oberta a la llibertat creativa.

Quan contemplem una peça, veiem una artista que no es pregunta si pot fer-ho, sinó com vol fer-ho. I aquí rau la diferència: la seva tècnica no lluita amb la seva idea, sinó que la sosté, la fa brillar i li permet existir sense limitacions.

Aquesta fusió entre tècnica i idea és una dansa que es renova amb cada creació. Nefer entén que l'art no és un resultat estàtic, sinó un diàleg en moviment constant entre la intuïció i el domini del mitjà. L’artista que, com ella, coneix a fons el seu llenguatge tècnic, pot desafiar-lo i reinventar-lo sense por, portant la seva obra més enllà de les expectatives.

La seva capacitat de transformar matèries naturals en peces amb ànima és el reflex d’un procés on la tècnica no es percep, però es respira en cada detall. Així, cada obra esdevé un testimoni de la seva llibertat creativa, una expressió pura on la tècnica no limita, sinó que allibera.

Nefer Rovira

Materials



Esther Vilanova Rovira 

nefer.comunicacions@gmail.com

Tots els drets reservats ©



 


Entrades populars d'aquest blog

La classe Nefer: un univers compartit

  Quan l’art es transforma en experiència viva a l’aula El passat 24 de març, Nefer va visitar l’ Escola Rocafonda per compartir una estona amb els infants de 4 anys, i l’experiència va ser realment molt bonica i enriquidora. Des del primer moment, els nens i nenes es van mostrar molt atents; són com esponges, sempre amb ganes d’aprendre, i l’artista també va aprendre d’ells. A més, li va fer molta il·lusió saber que feia temps que treballaven aspectes de la seva obra a l’aula. Fins i tot s’havien disfressat amb cartells inspirats en les seves creacions i havien realitzat altres activitats relacionades. Per si no fos prou, va descobrir que la classe porta el nom de “Nefer”, un gest que va viure com un gran honor. D’altra banda, durant la visita els va portar alguns elements significatius de la seva obra, com la capa de la diablessa, que els infants van poder tocar, i una lluna gran que va decidir regalar a l’escola perquè en puguin gaudir. Tot plegat va ser molt gratificant i emo...

Toll: la nova exposició de Nefer Rovira al Museu del Càntir d’Argentona

  El 19 de setembre s’inaugura al Museu del Càntir d’Argentona l’exposició Toll , la nova proposta artística de Nefer Rovira . Un projecte que neix de la relació íntima de l’artista amb la natura i el pas del temps, i que ens convida a contemplar la bellesa en allò fràgil, erosionat o en transformació. El llenguatge dels materials En aquesta mostra, Nefer reprèn la seva recerca al voltant de la matèria. Utilitza pigments minerals, terres, fustes trobades i restes orgàniques que el temps i els elements han anat modelant. Aquests materials són treballats amb tècniques com la pintura sobre fusta, les incisions, el gravat, el collage i l’assemblatge escultòric , donant lloc a peces que conserven l’essència del seu origen però també una nova vida transformada per la mà de l’artista. A Toll hi trobem superfícies que semblen sediments, empremtes que recorden petjades d’aigua o d’animals, textures que evoquen pedres i arrels. Cada obra és alhora gest i memòria , matèria i símbol....