Salta al contingut principal

L'ànima de la fusta: el nou material creatiu de Nefer

El temporal Glòria, que va assotar les costes catalanes fa uns anys, va deixar moltes seqüeles al litoral del Maresme. Però, per a Nefer, aquells troncs arrossegats pel mar, abandonats a les platges, no eren només restes d'una tempesta, sinó un material amb una història a explicar. Els troncs desgastats, marcats pel salnitre i el pas del temps, van esdevenir per a ella una oportunitat per transformar la destrucció en art.

Nefer va recollir aquestes peces de fusta amb la intenció de donar-los una nova vida. En el seu taller, aquests troncs van passar per un procés de creació que buscava extreure'n l'essència més pura. Les fustes van ser cremades, polides i encerades, treballades amb una cura especial per ressaltar la seva textura i el seu color natural, alhora que es rebutjaven aquelles de formes anecdòtiques que no aportaven res a la narrativa que volia construir. La seva visió no es limita només a la forma natural del material; el seu interès va més enllà, explorant les cicatrius i les textures que el mar havia deixat, i incorporant-les com a part essencial del resultat final. Així, les obres es converteixen en un homenatge tant a la natura com a la resistència davant l'adversitat.


A més, Nefer també va treballar amb fustes cremades, provinents dels boscos afectats pels incendis i de fogueres abandonades. Aquestes fustes portaven amb elles la marca de la destrucció pel foc, i Nefer va voler transformar-les tot retenint-ne l'ànima. Després de ser cremades novament en un procés controlat, va quedar-se amb l'essència del material: la fusta carbonitzada, reduïda al seu estat més pur, però amb una fortalesa expressiva que evocava la seva resistència. Aquestes peces es converteixen en testimonis d'un cicle de destrucció i renaixement, mostrant com la bellesa es pot trobar fins i tot en la devastació.

Les obres que han sorgit d'aquesta exploració són una mostra del poder regenerador de l'art. A través de la seva mirada, Nefer  ens convida a veure la bellesa amagada en allò que sembla perdut, a redescobrir l'ànima de la fusta i, amb ella, l'essència mateixa de la natura.





Esther Vilanova Rovira 

nefer.comunicacions@gmail.com

Tots els drets reservats ©

Entrades populars d'aquest blog

La classe Nefer: un univers compartit

  Quan l’art es transforma en experiència viva a l’aula El passat 24 de març, Nefer va visitar l’ Escola Rocafonda per compartir una estona amb els infants de 4 anys, i l’experiència va ser realment molt bonica i enriquidora. Des del primer moment, els nens i nenes es van mostrar molt atents; són com esponges, sempre amb ganes d’aprendre, i l’artista també va aprendre d’ells. A més, li va fer molta il·lusió saber que feia temps que treballaven aspectes de la seva obra a l’aula. Fins i tot s’havien disfressat amb cartells inspirats en les seves creacions i havien realitzat altres activitats relacionades. Per si no fos prou, va descobrir que la classe porta el nom de “Nefer”, un gest que va viure com un gran honor. D’altra banda, durant la visita els va portar alguns elements significatius de la seva obra, com la capa de la diablessa, que els infants van poder tocar, i una lluna gran que va decidir regalar a l’escola perquè en puguin gaudir. Tot plegat va ser molt gratificant i emo...

Toll: la nova exposició de Nefer Rovira al Museu del Càntir d’Argentona

  El 19 de setembre s’inaugura al Museu del Càntir d’Argentona l’exposició Toll , la nova proposta artística de Nefer Rovira . Un projecte que neix de la relació íntima de l’artista amb la natura i el pas del temps, i que ens convida a contemplar la bellesa en allò fràgil, erosionat o en transformació. El llenguatge dels materials En aquesta mostra, Nefer reprèn la seva recerca al voltant de la matèria. Utilitza pigments minerals, terres, fustes trobades i restes orgàniques que el temps i els elements han anat modelant. Aquests materials són treballats amb tècniques com la pintura sobre fusta, les incisions, el gravat, el collage i l’assemblatge escultòric , donant lloc a peces que conserven l’essència del seu origen però també una nova vida transformada per la mà de l’artista. A Toll hi trobem superfícies que semblen sediments, empremtes que recorden petjades d’aigua o d’animals, textures que evoquen pedres i arrels. Cada obra és alhora gest i memòria , matèria i símbol....

La tècnica i la idea: dansa inseparable

En l’art, la tècnica i la idea han de conviure com una dansa on cap dels dos ballarins ha de trepitjar l’altre. La tècnica és l’eina, la base sobre la qual es construeix qualsevol expressió artística, però mai ha de ser un obstacle per a la idea. Quan l’execució domina la creativitat, l’obra pot perdre l’ànima; quan la idea vol volar sense el suport tècnic necessari, corre el risc de quedar-se a mitges. Nefer Rovira entén aquesta relació i la seva obra no està encadenada per la tècnica, sinó que la domina amb una naturalitat que només es guanya amb anys d’experimentació i diàleg amb els materials. No és que la tècnica la limiti o l’obligui a seguir regles estrictes; al contrari, ella ha convertit la seva destresa en una aliada silenciosa, una eina que li permet donar forma a allò que imagina sense concessions. Cada fragment de fusta cremada que transforma en art, porta amb si no només una història, sinó una decisió tècnica presa amb saviesa. No hi ha entrebancs, només possibilitats....